L’AMOUR EST UN OPÉRA MUET Omnibus et l’Ensemble Pentaèdre (Québec) DES MOTS DERRIÈRE LA VITRE Compagnie Escale théâtre corps acteur (France) UN TEMPS DEUX MOUVEMENTS Tenon Mortaise (Québec) INTÉRIEUR NUIT Association W (France) LE ROXY HORREUR SHOW Roxane Chamberland (Québec) FAUT-IL CROIRE LES MIMES SUR PAROLES ? Théâtre du Mouvement (France) JOSÉPHINA compagnie Chaliwaté (France) DE LA TERRE AU VISAGE Productions de la Gargouille (Québec) et une foulée d’autres activités «(...) La programmation de l’événement emprunte de fructueux chemins de traverse.» – Christian St-Pierre, Voir, pour la 3e édition en 2005
Omnibus squatte Espace Libre
L’Amour est un opéra muet Une production d’Omnibus et de l’Ensemble Pentaèdre (Québec) . Maîtrise d’œuvre de Jean Asselin . Direction musicale de Normand Forget
Un opéra...muet. Une ode au lyrisme charnel. Vingt-deux extraits inspirés d’une histoire d’amour et de trahison, servis par un quintette à vent et deux couples de mimes. Tout en harmonie, corps et instruments se mêlent pour une relecture étonnante, parfois irrévérencieuse mais toujours sensuelle de l’oeuvre de Mozart. (photo: Robert Etcheverry) «Lumineuse, primesautière, coquine...» — Sylvie St-Jacques, La Presse, 2007
Des mots derrière la vitre Une production de la Compagnie Escale théâtre corps acteur (France) . Mise en scène de Hugues Hollenstein . Textes de Véronique Chabarot, Lydie Salvarye, Xavier Durringer, Jean-Luc Godard, Cécile et André Miguel et Michel Azam
Éclaboussures de textes mis en mouvement par des acteurs qui nous invitent à partager leurs doutes et leurs questionnements. Par la parole d’auteurs contemporains, ils laissent apparaître le constat d’une société qui fait craquer. Soli et duos prennent corps sur différents espaces scéniques dans lesquels le public devient le témoin actif, guidé par un dispositif sonore. (photo: David Commenchal) « Une fureur de vivre et un dynamisme qui éveillent. » — Supplément de Saône-et-Loire
Un temps deux mouvements Premier mouvement : Punch & Co. Le célèbre et sympathique Mr Punch, rebelle à toute convention, défigure, remodèle et s’approprie l’Histoire. Plus méchant que le diable, le meurtre demeure à ses yeux encore et toujours la seule perspective acceptable. Deuxième mouvement : L’insaissisable Madarin, d’après le Mandarin merveilleux de Béla Bartók. Un taudis où trois sombres voyous contraignent une fille à attirer des passants pour les détrousser. Les deux premiers sont jetés à la porte, mais le troisième est un individu étrange, un riche mandarin. La prise semble bonne. (photo: Rolline Laporte) « Le spectacle passe à la vitesse de l’éclair et on s’émerveille d’autant de dynamisme et d’originalité. » — Anne-Marie Cloutier, La Presse, 2007
Intérieur Nuit Une production d’Association W (France) . Mise en scène de Jean-Baptiste André
Spectacle solo conjuguant les arts du cirque, le jeu d’acteur et la danse avec les technologies numériques de l’image et la musique électronique. Un espace en trois dimensions. Un intérieur où un homme, surpris dans son intimité, s’abandonne à la solitude et bascule progressivement à la lisière de sa vie, entre réalité et virtuel, extralucidité et projection. Une nuit, juste avant le silence. (photo: Eleonore Dumas) « Il invente la tristesse de l’exploit physique, et on le remercie d’être si différent. » — Politis, 2004 [haut]
De la terre au visage Des Productions de la Gargouille (Québec) . Idéation et réalisation de Sylvie Chartrand
45 sujets anonymes, différents d’âge, de sexe, de taille et de poids, interpréteront, isolés dans une alcôve, le thème de l’agonie. Une conscience corporelle, une expérience artistique singulière, des imaginaires multiples. (photo: Sylvie Chartrand) [haut]
Le Roxy horreur show
Une production de Roxane Chamberland (Québec) . Mise en scène Roxane Chamberland Bienvenue dans ce chaos corporel et mental engendré par l’attente de l’amour. Road trip poétique au croisement du testament et de la déclaration d’amour. Faire le tour de soi dans la peur de l’inconnu, de la mort, de l’amour, dans la peur de se perdre dans la rencontre. (photo: Marie Philibert-Dubois)
Faut-il croire les mimes sur parole
Une production du Théâtre du Mouvement (France) . Texte et mise en scène de Claire Heggen et Yves Marc Un acteur, conférencier, illustrateur, fait renaître avec humour et poésie les figures de Livius Andronicus, Arlequin, Pierrot, Charlot et plusieurs autres. Muni d’une valise insolite, il fera revivre vingt-cinq siècles d’histoire du mime et du théâtre. (photo: A. Bouchoux)
Joséphina Une production de la compagnie Chaliwaté (France). Mise en scène de Sandrine Heyraud . Textes de Henri Michaud, Gao Xingjian, Xavier Durringe Dans son 1 1/2, Alfredo est seul et pourtant accompagné. Au travers de jeux de mots et de gestes, d’ellipses et d’indices, une absente omniprésente, Joséphina, occupe l’espace. À demi-mot et à demi-geste, des fragments de vie, des empreintes gestuelles et traces sonores sont dévoilés. (photo: Chaliwaté) [haut]
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OMNIBUS, le corps du théâtre remercie les partenaires suivants qui ont rendu possible les Rencontres Internationales du Mime de Montréal : le Conseil des Arts du Canada, pour son appui au programme International de Théâtre, le Conseil des arts et des lettres du Québec, pour son appui au programme Accueil de spectacles étrangers, la ville de Montréal pour son appui au Programme de soutien aux Festivals et aux événements culturel, le Consulat général de France à Québec pour son aide aux déplacements internationaux, Région Centre pour son soutien accordé à la Compangie Escale, Roger Bontemps Bed and breakfeast pour l'hébergement. OMNIBUS, le corps du théâtre remercie également ses partenaires pour leur soutien au fonctionnement de l'organisme : le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Conseil des Arts du Canada, le Conseil des arts de Montréal, Emploi Québec. Son commanditaire Le Devoir
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